Ilustrações que adoro-Kagaya

Conheci as ilustrações deste artista logo que comecei a postar em blogs. Virei uma admiradora do seu trabalho maravilhoso. KAGAYA (nome verdadeiro: Kagaya Yutaka, nascido em 1968 em Saitama, Japão) é um renomado artista digital, ilustrador e fotógrafo japonês. Ele estudou e se formou na Tokyo Designer Gakuin College. Depois, tornou-se ilustrador da revista de astronomia Hoshi Navi. Suas imagens frequentemente incluem elementos com muita qualidade luminosa. Alguns de seus temas favoritos são a astronomia e visões de mundos utópicos. Kagaya gosta muito do céu noturno estrelado e frequentemente usa a cor azul em seus trabalhos.

Suas obras mais famosas se concentram em três temas principais: 

1-Exploração Celestial 
2-Ferrovia Galáctica 
3-Contos Estrelados

Principais Características das Obras:

Temas: Astronomia, constelações, paisagens celestes, Via Láctea, mitologia grega e mundos utópicos.

Estilo visual: Pinturas digitais altamente detalhadas, hiper-realistas e marcadas por cores vibrantes e tons em azul com forte presença de luz.

Homenagem: Em 2003, a União Astronômica Internacional batizou o asteroide 11949 com o nome de "Kagaya" em  homenagem ao artista.

Séries e Trabalhos Famosos:

1-Celestial Exploring (Exploração Celestial)
2-Starry Tales (Contos Estrelados)
3-The Zodiac (O Zodíaco - inspirado em mitos gregos)
4-The Celestial Railroad / Night on the Galactic Railroad (Filme em planetário em formato full-dome baseado na clássica história de Kenji Miyazawa)

Dicionário: Fulldome é um formato de projeção audiovisual imersiva em que as imagens são exibidas no interior de uma cúpula (domo) esférica ou hemisférica, cobrindo até 360 graus do campo de visão do espectador.

Site do artista: Kagaya Gallery.

PS: Não confundir com Kagaya Ubuyashiki, um personagem de anime/mangá.

O que acharam?

Beijos nas bochechas!

Ilustrações que adoro - Debbie Mumm.

Debbie Mumm é uma renomada artista, designer e autora americana, famosa por seu estilo aconchegante focado em country e patchwork. Desde 1986, sua marca já vendeu mais de 2,6 milhões de livros de artesanato e 44 milhões de jardas de tecidos. Isso equivale a quase 25.000 milhas de tecido – o suficiente para literalmente dar a volta ao mundo! 

Os produtos oficiais estão disponíveis no Site Oficial da Debbie Mumm. O estilo característico desta artista são pinturas em aquarela calorosas e cativantes. Debbie pinta o mundo como ela quer que ele seja: amigável, acolhedor e com um toque de fantasia e doçura encantadoras, o que se tornou uma marca registrada de seu trabalho. 

Seus designs clássicos de Natal, outono, decoração de interiores, com temas que incluem aniversário, culinária, entre outros, aparecem em uma grande variedade de produtos, incluindo:

*Tecidos e kits: muito procurados para confecção de colchas e artesanato, disponíveis no Brasil em lojas especializadas.
*Livros e revistas: guias ilustrados de patchwork.
*Decoração Sazonal: peças colecionáveis que podem ser garimpadas.

Acho o trabalho desta artista adorável! As imagens têm tudo de que eu gosto: são coloridas, harmônicas e transmitem tranquilidade e paz. Fonte da pesquisa: Net e site da artista.

Birthday? Ah sim! Vou terminar o post dando graças ao bom Deus por mais um ano de vida! Seguindo com fé na vida apesar dos problemas. Mais um 9 de julho e mais um Bentô Cake com "Rep Bardei Tiu Iu." 😋😍😄

Beijos nas bochechas!

Ilustrações que adoro- Gary Walton

Oi, pessoas! Trago hoje mais um artista de quem gosto muito. As ilustrações e imagens dele são inconfundíveis, bem características mesmo. O mar, vilas costeiras, pequenos animais e a lua estão sempre presentes, por isso que ele ganhou minha admiração além de uma pasta no meu Pinterest.

Biografia

Gary Walton nasceu em Worcester em 1962.

 Desde muito jovem, ele era apaixonado e fascinado pela pintura em todas as suas formas.

Suas habilidades para pintura foram admiradas e notadas pela primeira vez quando ele ganhou um kit de pintura por números aos 8 anos de idade, e seus pais logo perceberam que havia um talento ali prestes a florescer. Embora demonstrasse talento para a arte desde cedo, ele passou pelo sistema escolar e por um emprego convencional antes de se dedicar à arte, primeiro como semiprofissional e depois em tempo integral.

Após vários anos trabalhando em tempo parcial e vendendo sua arte para colecionadores particulares, ele conquistou a reputação de um talento a ser aplaudido. Ele diz: “Depois de ter a oportunidade de explorar e desenvolver minhas habilidades artísticas, quis ser diferente de todos os outros artistas, então comecei a desenvolver meu próprio estilo pessoal único. É muito fantasioso, romântico e alegre; peculiar, bidimensional, com um leve toque de fantasia intrigante, combinado com uma pitada de realidade.”

Retirei do site do artista:

 Bem-vindo ao mundo fantástico de Gary Walton, onde a imaginação é a protagonista e cada pincelada arranca um sorriso. Sou mais conhecido por um mundo de cenas náuticas peculiares. Aqui você descobrirá uma coleção de arte colorida e divertida que o transportará para um lugar onde a criatividade não conhece limites.

O que acharam? 

Uma boa semana e feliz mês de junho para nós!

Beijos nas bochechas! 

Ilustrações que adoro - Os quadrinhos "Amar é..."

Amar é… ter uma preguiçosa manhã de sono.

Quem não se lembra dos quadrinhos intitulados "Amar é..."? Muitos já usaram as frases românticas para conquistar alguém ou simplesmente sonhar com um amor. Os cartuns, hits dos anos 70 e 80, rodaram o mundo todo e estão presentes na memória dos apaixonados até hoje. Como afirmou a neozelandesa Kim Casali, autora das célebres tirinhas, enquanto existir amor, seus desenhos serão um sucesso.

Amar é… viver um dia de cada vez.

Os primeiros cartoons começaram como ilustrações aos recados que Kim deixava para o seu namorado, Roberto Casali, futuro marido. Nos desenhos, a cartunista representava a si mesma com olhos e cabelos grandes e Roberto, com um "certo ar latino", como ela afirmou tempos depois. Na época, o casal vivia nos Estados Unidos e, para surpresa de Kim, o namorado guardou todos os bilhetes e mostrou a um jornal americano, que gostou das ilustrações e, em 1972, as publicou. O que antes funcionava como um diário para Kim, tornou-se uma febre entre jovens e adultos nos anos seguintes.

Amar é… dormir risonho porque vi você em meu sonho.

Seus desenhos já começavam a ficar famosos, quando, em 1977, a cartunista tomou as páginas dos jornais com a notícia do nascimento de seu filho Milo, fruto de uma inseminação artificial. Até aí, sem novidades. O diferente na história é que o menino é filho de Roberto, marido de Kim, que havia morrido 17 meses antes em decorrência de um câncer. Para ela, usar o sêmen conservado do marido foi uma opção para garantir uma família grande, como os dois sonhavam. Além de Milo, o casal tinha outros dois filhos, Stefano e Dario.

Amar é… quando você não pode suportar a distância.

No mesmo ano em que Kim começou a fazer sucesso nos Estados Unidos, os seus cartuns estrearam na imprensa brasileira. Em 2 de julho de 1972, O GLOBO começou a publicar as tirinhas da cartunista. Ao longo da semana, os leitores podiam enviar sugestões do que amar significava para eles e, a partir de uma curadoria, as frases saíam no jornal junto com os desenhos.

Amar é... regar com carinho para o amor crescer.

Nove anos depois, em 1981, a cartunista saía de Londres, onde vivia, e chegava ao Brasil para realizar seu sonho de conhecer o Rio e buscar inspiração para novas obras. Em entrevista ao jornal, no dia 4 de julho, ela falou sobre a polêmica envolvendo o nascimento do último filho e o processo de criação do seu trabalho. “Me surpreendi ao ver que meus sentimentos particulares, a respeito do amor, eram os mesmos de todo mundo". Kim revelou ainda seu quadrinho preferido: “amar é nunca exigir mais do que você está preparado para dar”. 

Amar é… o que não custa nada, mas vale tudo.

Com o sucesso, os cartuns de Kim Casali saíram do papel e chegaram a cerca de 15 indústrias no Brasil. Eles viraram temas de camisetas, adesivos, cadernos e até de relógios e louças, entre outros objetos. O casalzinho com frases românticas rodou mais de 50 países, encantando homens e mulheres apaixonados de várias partes do mundo. Os quadrinhos chegaram ao século XXI, inspirando álbuns de figurinhas que podem ser encontrados até hoje. Na internet, seus fãs costumam trocar e comprar figurinhas do célebre casal. Em 1997, a história de amor de Kim com os quadrinhos teve um fim com sua morte numa cidade do interior de Londres, Inglaterra. Até hoje, quem viveu aqueles anos traz uma lembrança afetiva dos cartoons. Já quem nasceu depois, ao bater o olho numa ilustração, logo se recorda do ar romântico e lúdico dos desenhos. (Fonte)

As figurinhas colecionáveis do álbum "Amar é..."

Quem aí lembra desta ilustração em forma de quadrinhos apaixonados? No começo, o desenho era mais simples; depois ganhou mais cores e ficou mais bonito. Esta ilustração faz parte da minha infância. Eu colava as figurinhas nos meus cadernos e agendas. Sempre me chamou a atenção o fato do casal estar sem roupa; raramente aparecem vestidos, mas isso é só um detalhe com que ninguém parece se importar. Outra coisa: os nomes de dois dos filhos de Kim são também os nomes de dois dos meus personagens em "De Outro Mundo." Mas para você, amar é…?

Beijos nas bochechas! 😘

Ilustrações que adoro- Mônica Carretero

Pequenas coisas que nos fazem sentir muito bem: começar o dia com um sorriso.

Oi, gente!

Voltando hoje com mais uma ilustradora maravilhosa que valeu uma pasta para guardar suas ilustrações lá no meu Pinterest. Estou falando de Mônica Carretero, que nasceu em Madrid, mas agora vive feliz em Segóvia (Espanha). Autodidata, antes de se dedicar profissionalmente ao desenho e à escrita, trabalhou como designer de interiores, designer gráfico e confeiteira na casa de chá que teve durante três anos. Sua cabeça é como a cabine dos Irmãos Marx, repleta de personagens que anseiam por contar suas histórias.

Pequenas coisas que nos fazem sentir muito bem: uma parada.

Ela se diverte muito desenhando e garante que essa profissão lhe dá vida. Uma grande paixão que, sem dúvida, se reflete em suas ilustrações, repletas de cor e que transmitem alegria, vitalidade e prazer... Uma paixão bem representada em seus desenhos ensolarados e personagens originais e alegres.

Pequenas coisas que nos fazem sentir muito bem: o ar fresco, o cheiro do mar.

Ela ilustrou dezenas de livros, jogos e pôsteres para vários países: Espanha, Inglaterra, França, Coreia, Austrália e Estados Unidos. Desde 2011, seu trabalho tem sido reconhecido em diversas ocasiões, sendo premiado na Feira do Livro de Londres, no Latin Book Awards nos Estados Unidos e também na BookExpo America em Nova York. Ela também colabora com diversas revistas espanholas e americanas.

Adoro os livros que me deixam a cabeça cheia de pássaros.

O que acharam? Me digam nos comentários.

Beijos nas bochechas!

OBS: Pesquisa e tradução do Google.

Ilustrações que adoro - Lee Hee.

Oi gente! Neste post trago mais um tipo de ilustração que gosto muito, as imagens estão guardadas em uma pasta no Pinterest e sim, já usei em algum post aqui no blog.  Eu costumava chamar estas ilustrações de " A menina e o gatinho" que aparecem em várias situações do cotidiano.

Lee S. Hee (também conhecida como S. Hee) é uma artista e ilustradora coreana, famosa por seu estilo encantador e pelas ilustrações para livros infantis. Técnicas: S. Hee trabalha com diversas mídias, incluindo lápis de cor, tinta, aquarela e colagem.

Temas recorrentes: suas obras frequentemente retratam a vida familiar de sua infância, a vida no campo, a natureza e a vida emocional de forma terna e fantasiosa. Personagem frequente: muitas de suas ilustrações apresentam um pequeno gato preto.

Livros infantis: a artista ilustrou diversos livros, incluindo uma tradução de Anne de Green Gables. Álbuns de colorir: ela também é autora de álbuns de colorir, como o livro Four Seasons Coloring Book, que se destacam por suas paisagens e desenhos detalhados.

Influência e inspiração: seu trabalho é considerado curativo e nostálgico, evocando um sentimento de admiração e sinceridade. Será que esta artista gosta de gatos? Não tenho a menor dúvida! ( Fonte:net )

O que vocês acharam? Aproveite seu dia!

Feliz primavera! Beijos nas bochechas!

Ilustrações que adoro - Flork

Cansei! Quero me aposentar!

Oi gente! Hoje vou falar de um personagem que acho muito divertido. O personagem "Rep Bardei Tiu iu" é uma referência ao meme do "Flork", conhecido por suas ilustrações simplistas e expressões hilárias. Ele se tornou popular na internet, especialmente em momentos de celebração e festas, onde é usado para desejar coisas como paz, saúde, amor, sucesso, e outros desejos de forma descontraída e divertida. O meme do Flork surgiu em 2012 e desde então tem sido usado em diversas situações, como na decoração de bolos (bentô cakes) e em mensagens personalizadas.

Bem vinda à vida adulta!

Bentô cake significa “lunchbox cake“, traduzindo para o português fica “bolo de lancheira”. Ou usando a palavra “bentô” de marmita em japonês, e “cake” de bolo em inglês, a palavra formada é “bolo marmita”. O Flork of Cows foi criado por um programador para expressar a sua frustração com o trabalho como sendo uma tirinha virtual de 4 quadrinhos e, logo em seguida, migrou para uma linha de humor irônico e sarcástico, se tornando um meme.

O bentô cake é um pequeno bolo de sabores tradicionais, como baunilha e chocolate, cuja cobertura traz desenhos coloridos e mensagens engraçadas. Geralmente, esse bolo traz a imagem de um boneco característico, o Flork, e uma frase inusitada que arranca risadas do aniversariante.

Você merecia o mundo mas a gente só tinha dinheiro para o bolo!

Outro aspecto desse bolinho é que ele costuma vir dentro de um recipiente pequeno de isopor, parecido com uma marmita. Inclusive, o seu nome tem a ver com isso. Por isso, costuma-se presentear o aniversariante com um bentô cake individual, com frases que fazem sentido para essa pessoa. Assim, ele é um tipo de cartão de presentes comestível.

Dia de quem sempre tem razão!

Aliás, estamos falando de aniversariantes, mas o bentô cake serve para os diversos tipos de evento: formaturas, pedidos de namoro, noivado, comemoração de férias, entre outros.O bentô cake é uma invenção da Coreia do Sul, sendo bastante popular nos cafés coreanos. Devido à sua popularidade em redes sociais, como Instagram e Pinterest, esse pequeno bolo chegou ao Brasil e se tornou uma verdadeira tendência nas festas. (Fonte: net)

Me diverti muito lendo as frases engraçadas, selecionei algumas:

1. Entrego, confio, dou uma surtada e agradeço.

2. Adivinha o que sobe e nunca mais desce? A sua idade!

3. Meu segundo nome é "paciência", o primeiro é "sem".

4. Calma, serena e medicada.

5. Velha não! Clássica!

Sem café/Com café.

Vocês já conheciam o Flork? Boa semana!

Beijos nas bochechas!

Ilustrações que adoro - Mila Marquis

Me encantei desde a primeira vez que vi as ilustrações da Mila Marquis. São Ilustrações bem coloridas, femininas, que refletem o amor pela natureza em geral, principalmente os pequenos animais, pets e flores, muitas flores. Tudo que eu gosto! Criei logo uma pasta no Pinterest para guardar as imagens.

Mila Marquis é uma ilustradora Freelance que vive em Hamburgo na Alemanha. Ela diz no seu Instagram que para fazer suas ilustrações precisa viver na terra da fantasia, ou seja, é imaginação pura que produz resultados maravilhosos.

Há ilustrações que evocam datas comemorativas, como o Natal, aniversários, nascimentos, entre outros. Há também imagens que representam amizade, alegria e amor...com livros, comidas e bebidas, decorações, música...e muitas cores. Já usei algumas imagens dela nos posts do blog.

 E falando em natureza... 

"A mudança das estações ajuda a natureza a crescer. 

Na nossa vida, é a mudança de ciclos!

 Lembre-se: há sempre dias de inverno e dias de verão."

Hoje dia 21 de junho é a chegada do inverno oficialmente por aqui, mas na verdade o tempo friozinho e a chuva já tinham chegado há alguns dias. Muita chuva por aqui hoje, dia de ficar em casa de alma leve só curtindo o barulhinho das goteiras. O que acharam das ilustrações da Mila Marquis?

Beijos nas bochechas! 😘

Ilustrações/animações que adoro-Pingu

Hoje lembrei de postar sôbre uma animação muito fofa. Você pode indicar para seus filhos, netos, sobrinhos, a quem quiser, porque vale a pena ver, com certeza! Os personagens não falam nada, mas você entende tudo!

Pingu é uma série de televisão de animação voltada para o público infantil suíça, feita utilizando uma técnica de animação chamada claymation, criada por Otmar Gutmann, Erika Brueggemann, e produzida de 1990 a 2006 para a televisão britânica. Centra-se numa família de pinguins antromórficos que vivem no Polo Sul; o personagem principal é o filho da família e o personagem-título, Pingu. Exibido em curtas de 5 minutos, a animação conta a história de um pinguim de 5 anos que vive na calota polar com seu pai, que trabalha como carteiro, sua mãe e sua pequena irmã, Pinga.

Na vila onde Pingu vive, há muitas coisas que existem em cidades comuns: parque de diversão, escola, comércio e muitos outros lugares que são afastados da casa de Pingu. O melhor amigo de Pingu é um outro pinguim chamado Pingo. Além disso, ambos são amigos de uma foca chamada Robby. A série original teve 104 episódios e foi exibida de 7 de Março de 1990 a 9 de Abril de 2000, a série foi revivida de 2003 a 2006 por mais 52 episódios na BBC2. Ela foi indicada a um prêmio BAFTA em 2005.

Pingu é um sucesso mundial. Quase todos os diálogos estão em uma "linguagem dos pinguins" chamada "Pinguinês", consistindo em balbuciar, resmungar, e o característico som de buzina emitido eventualmente pelo personagem principal, que pode ser popularmente reconhecido como "Noot noot!" acompanhado de transformar seu bico em uma forma semelhante a um megafone. Dentro das primeiras 4 temporadas, todos os personagens foram interpretados pelo dublador italiano Carlo Bonomi, usando uma linguagem de ruídos que ele já havia desenvolvido e usado em outro trabalho. Nas temporadas 5 e 6, feitas pela empresa britânica Hit Entertainment, o elenco de Pingu foi interpretado em conjunto por David Sant e Marcello Magni.

Um reboot japonês da série, intitulado "Pingu in the city" começou a ser exibido no NHK-E em outubro de 2017. Na pandemia foi disponibilizado gratuitamente na Globoplay aqui no Brasil, não sei se ainda está disponível. No Brasil a animação original foi exibida pelos canais TVE Brasil (e posteriormente na TV Brasil) e TV Cultura. Foi nestes canais que eu vi vários episódios de Pingu pela primeira vez. É exibido também em Portugal em alguns canais e na Prime Vídeo. Há uma ótima notícia, a série vai ganhar uma nova adaptação, assinada pela Mattel - empresa reponsável pela Barbie. O projeto será tocado pelo estúdio de animação Aardman. (Fonte Wikipédia e outros sites)

Editando: encontrei o canal oficial de Pingu no YouTube:

Vocês já conheciam esta animação? Me digam nos comentários! Beijos nas bochechas!!

Ilustrações que adoro - Armandinho

- Amar não é egoísmo nem posse.

-Nem satisfazer a própria vontade.

-Amar é querer bem ao outro: é generosidade.

Armandinho é um menino de cabelo azul que tem um sapo de estimação e que, com humor e inocência, convida os leitores a refletir sobre a vida. O personagem é fruto da mente criativa de Alexandre Beck, ilustrador catarinense de Florianópolis. As tirinhas de Armandinho surgiram enquanto Alexandre trabalhava no jornal Diário Catarinense, em 2010. O ilustrador precisava de três histórias de quadrinhos para uma matéria para o dia seguinte. O personagem, que à época não tinha nome, já estava desenhado, bastou desenvolver a história e publicar.

- Estamos sempre aprendendo...sempre!

- Mesmo sem querer...mesmo sem perceber.

- Muita coisa a gente devia desaprender.

O nome do personagem surgiu através de um concurso no mesmo jornal. As pessoas sugeriram nomes e deram a justificativa, e Armandinho, segundo o leitor que venceu, é porque ele sempre está armando algo. Além do personagem, a tira do Armandinho possui outros personagens fixos: a irmã Fê, o pai e a mãe (que são representados apenas pelas pernas) e o sapo, seu bichinho de estimação.

- Fê,o meu pai é procurador!

- Desde quando?

- Acho que desde sempre!

- Querida você viu os meus óculos? Já procurei por tudo...

A ingenuidade e a simplicidade do garoto vêm conquistando milhares de fãs, ele questiona a realidade do mundo adulto. Em sua página no Facebook já são 1 milhão de seguidores. Já foram publicadas várias revistas em quadrinhos do personagem, a revista número 0 em 2013 e a última, o número 8, em 2016.

- Parece um desenho de criança...

- Puxa...achei que você fosse gostar...

- Eu adorei!

- Os adultos que conheço não têm tanta imaginação!

Com poder de empatia, o garotinho de cabelos azuis atrai cada vez mais seguidores preocupados com a valorização dos direitos e com outras questões importantes, como a preservação do meio ambiente. “Eu não quero que meu trabalho seja visto como entretenimento, porque as tirinhas não são um fim. Elas são um meio para conscientizar as pessoas sobre questões que importam”.

- Qual profissão você gostaria de seguir, Pudim?..

- Fácil! Eu...

- Se todas recebessem os mesmo salários...

- A mesma valorização, o mesmo respeito?..

O traçado limpo e os diálogos curtos são apenas alguns dos motivos que conquistam leitores para as tirinhas do Armandinho. “Pelo fato do personagem ser criança, acaba sendo visto também por crianças e os adultos costumam se identificar com ele, porque o lêem como se fosse um filho, um sobrinho. É bacana que o Armandinho consegue conversar com todo mundo, o que talvez não acontecesse se fosse um personagem adulto, por exemplo”, afirma Beck.

- Claro que é minha mãe de verdade!

- Ela cuida de mim, me ama, me ensina, me educa...

- Se eu cresci na barriga dela ou não... 

Pra mim não tem a menor importância!

(Fonte:Net)

Oi gente! Eu adoro este personagem bem brasileiro, o Armandinho é inteligente, questionador, ele faz você pensar, ele quer um mundo melhor. Já coloquei várias vezes estas tirinhas nos posts e minha intenção sempre foi fazer um post sobre o personagem. Aqui está! O que acharam?

Boa semana! Beijos nas bochechas!